Escuela Normal De Educación Preescolar De Oaxaca
Nombre: Beatriz Hernandez vasconcelos
Curso: las tics en la Educación
grupo: 103
TEMAS:
QUE ES UN DOCUMENTAL DE VÍDEO¿QUE ES UN VÍDEO?
COMO SE OBTIENE
UN VÍDEODISPOSITIVOS
DE VÍDEOCABLEADO
OCUPADO EN UN VÍDEO:CONECTORES:ILUMINACIÓN:
AUDIORECURSOS HUMANOS
1.-QUE ES UN DOCUMENTAL DE VÍDEO
Es una representación no ficticia que utiliza material actual y del
presente, tales como grabaciones de algún evento en vivo, estadísticas,
entrevistas, etc...Al abordar un tema social particular de interés y que
potencialmente afecte a la audiencia .En un documental " parece no existir
limitaciones en sus posibilidades, pero sobre todo, un documental refleja una
fascinación y profundo respeto con la
actualidad.
Los aspectos considerados en el momento de definir a un documental son
los siguientes:
Factores tecnológicos: estos influyen
directamente en el trabajo que se lograra concretar, ya que el avance de la
tecnología permite el avance en la técnica.
Dimensión sociológica:
esta es realmente importante ya que el medio documental es específicamente una
forma social .Al intentar grabar un aspecto de la realidad en un espacio y
tiempo específico.
Preocupaciones estéticas: es donde se generan los
más arduos debates de las características documentalistas.
¿QUE ES UN VÍDEO?
Vídeo:
es la tecnología de la grabación, procesamiento, almacenamiento, transmisión de
imágenes y reconstrucción por medios electrónicos digitales o analógicos de una
secuencia de imágenes que representan escenas en movimiento. Etimológica mente la palabra vídeo proviene del verbo latino vídeo, vides, videre, que se traduce
como el verbo ‘ver’. Se suele aplicar este término a la señal de vídeo y muchas
veces se la denomina «el vídeo» o «la vídeo» a modo de abreviatura del nombre
completo de la misma.
La tecnología de vídeo fue desarrollada por primera vez para los sistemas de televisión, pero ha derivado en muchos formatos para permitir la grabación de vídeo de los
consumidores y que además pueda ser visto a través de Internet.
TIPOS DE VIDEO
·
Vídeo de
empresa o institucional. Pieza explicativa o promocional que da a conocer la
Identidad Corporativa de la empresa o institución: su actividad y el modo en
que la ejerce, sus valores, instalaciones, sus elementos diferenciadores y sus
aspectos más destacables.
·
Vídeo de
producto o servicio. Informa, ilustra o promociona las características y
especificidades de un determinado producto, servicio, proceso o método.
·
Anuncio o
Spot TV. De factura y estética más parecida al cine, destinado a la
comunicación masiva y presentado a modo de microrrelatos breves.
·
Vídeo de
actos, acciones, celebraciones o eventos. Relata un suceso corporativo,
institucional o de carácter personal en forma de pieza autoconclusiva. Puede
servir como testimonio gráfico, como material de archivo o de divulgación o
como vídeo promocional.
·
Vídeo
testimonial. Consta de entrevistas y seguimientos de personajes que reflejan la
opinión y la experiencia de usuarios, clientes, colaboradores o expertos que
actúan como prescriptores.
·
Vídeo
didáctico o de formación o E-Learning. Permite dar consejos y recomendaciones
de uso o transmitir pedagógicamente conocimientos prácticos y teóricos.
·
Reportaje.
Cercano al género documental, relata una noticia, crónica o suceso con
rigurosidad informativa y una clara intención divulgativa.
·
Viral. Se
propaga a través de las redes sociales y las plataformas on-line de uno a
múltiples usuarios mediante el boca a boca electrónico.
·
WEB TV o
Canal de contenidos. Concentra en un solo espacio todos los contenidos
dirigidos al público o cliente objetivo, evitando que se disgregue la
información en un medio que de por sí tiende a la dispersión.
Fashion Films. Equivalente audiovisual del
catálogo de moda, tiene como objetivo promocionar colecciones de ropa,
diseñadores o marcas.
COMO SE OBTIENE
UN VÍDEO
El vídeo se obtiene por:
La edición de vídeo es un proceso por el cual un
editor coloca fragmentos de vídeo, fotografías, gráficos, audio, efectos
digitales y cualquier otro material audiovisual en una cinta o un archivo
informático. El objetivo de la edición es presentar un programa terminado para
emitirlo por televisión, generar copias para su venta o servir como base para
otros más acabados.
El término «edición» solía confundirse con la
palabra «montaje» por ser oficios parecidos en sus objetivos, pero la edición
se refería únicamente al vídeo y empleaba medios técnicos diferentes a los del
montaje, que sería una palabra propia del mundo cinematográfico. En el siglo XXI la informatización ha unido los dos procesos.
TIPOS DE EDICIÓN
·
Según la
facilidad para acceder al material: si se
puede aumentar o reducir cualquier parte de la edición sin afectar al resto
sería una «edición no lineal». Por contra, la «edición lineal» exigía volver a
editar todo el trabajo posterior a la parte modificada. De no hacerse así
aparecerían las llamadas roturas en la pista en
el vídeo y en el sonido. y otros autores
indican que la edición lineal desapareció con la llegada de los medios
digitales que no utilizan cintas con pistas.
·
Según la
calidad del acabado: si el producto final
tiene la calidad deseada, es un producto ya terminado, sería edición on line. Por
el contrario, si se obtiene un resultado intermedio, para dar una idea de lo
que se desea, sería edición off-line.
·
Edición en
cinta: era la realizada en una
cinta de vídeo grabando un plano tras otro, de tal forma que la edición
terminaba cuando se terminaba la última toma .Esta
edición también desapareció con la entrada de los equipos digitales que graban
en archivos independientes, reproducibles por orden alfabético, por peso del
archivo o por cualquier otro criterio.
·
Según la
técnica de grabación utilizada: si la
edición se ha realizado en una cinta virgen, los autores la definen como edición
por asamble. Una modalidad de la edición por asamble era
la ya citada «edición en cinta», donde se graba tanto la imagen
como el sonido directo. Por
el contrario, si se grababa solo la imagen, respetando el sonido y la pista con
código de tiempo, se denominaba edición por inserto.
DISPOSITIVOS
DE VÍDEO
Cámaras: Una cámara de vídeo es un
dispositivo portátil para registrar la imagen y el sonido en el mismo soporte.
Por lo tanto, combina las funciones de una cámara de televisión con las de un
vídeo, de ahí su nombre, video-cámara de estos dos términos. Es una evolución
tecnológica de la generación anterior, que involucraba dos unidades separadas.
Las cámaras de video, por su estructura y
funciones específicas, se dividen en 3 clasificaciones principales:
Cámara tipo ENG (Electronic News
Gathering).
Estas cámaras, como sus
siglas en inglés lo indican, fueron desarrolladas con el propósito de realizar
grabaciones en campo. En un principio, cuando las exigencias de producción
requerían de registros audiovisuales en exterior, se utilizaban cámaras
portátiles conectadas por medio de un cable a un dispositivo de grabación
también portátil.
La
incorporación de un sistema autónomo de grabación en videocasetes al cuerpo de
la cámara (camcorder), revolucionó el concepto de la portabilidad y fomentó el
desarrollo del medio al exterior de los estudios. Esto sentó las bases para el
desarrollo de las videocámaras como un producto comercial de consumo popular.
Las características estructurales de
este tipo de cámaras son:
·
Sistema de grabación autónomo con
videocasetes y hoy, gracias a la evolución tecnológica de las memorias en
estado sólido, también existen equipos que graban en tarjetas.
·
Diseño ergonómico y
montura para portarse al hombro. En el trabajo en campo es indispensable que el
operador de la cámara, tenga libertad de movimiento.
·
Visor para ocular. Aunque no es la única opción para operar una cámara de este tipo, la
posición al hombro es la más común y la más versátil. El visor integrado por una serie de espejos, tiene una forma en curvatura que se
adapta a la altura exacta del ojo. Un camarógrafo experimentado, desarrolla la
habilidad de mantener ambos ojos abiertos y concentrar su atención en la imagen
del visor. En la actualidad muchas cámaras profesionales y semi profesionales,
han integrado una pequeña pantalla plana a manera de visor lateral que
adicional al visor ocular, permite operar la cámara en diversas posiciones y ofrece
también una buena herramienta para la revisión del material grabado.
·
Zapata de montura para
agregar accesorios a la cámara como micrófonos especiales, energía extra y
principalmente, una luminaria portátil, indispensable en la autonomía necesaria
para e trabajo en campo. Sistema óptico o lente de focal variable,
mejor conocido como zoom. Esta lente con mecanismo electrónico, brinda al operador la
versatilidad de efectuar acercamientos cuando no existe la posibilidad de
aproximarse al punto de atención.
·
Controles de configuración integrados. Todos los ajustes requeridos para la operación de la cámara en
condiciones normales o especiales (balance a blancos, patrón zebra, ganancias,
modo de enfoque, etc.), están disponibles en el mismo cuerpo de la cámara
haciendo de ella y su operador, una unidad de producción independiente.
Cámara tipo EFP (Electronic Field
Production).
Las cámaras EFP, fueron desarrolladas para
conmutarse dentro de la misma red del estudio, pero con el propósito de ser
portadas por un operador y efectuar movimientos libres de la sujeción que
implica un pedestal. Sus características son muy similares a las de una ENG
pero con las siguientes excepciones:
No posee un sistema de grabación autónomo, se
conmuta a la red del estudio por medio de un cable multipin (de varias
terminales), coaxial u óptico.
Los controles de configuración integrados en el
cuerpo de la cámara, son limitados ya que a través del cable se conecta a un
cerebro individual en el cuarto de operación y desde aquí, es configurada por
los responsables técnicos del estudio.
Cámaras de
estudio.
Por último tenemos las cámaras de estudio,
diseñadas para obtener la máxima calidad posible de imagen. Esta exigencia hace
que este tipo de equipos sean voluminosos, pesados y por lo tanto, nada
portátiles. Sus características principales que las diferencian de las dos
anteriores son:
Lentes de gran óptica. Los lentes grandes y
pesados, aseguran la calidad de la imagen desde su primer paso de obtención. De
nada sirve que el sensor de la cámara registre alta definición, si no se cuenta
con una buena óptica.
Al igual que las cámaras EFP, no posee un
sistema autónomo de grabación y se conmuta a la red del estudio por medio de un
cable.
Su enorme tamaño y peso, la obliga a descansar
en un pedestal hidráulico o neumático que por medio de materiales, controladores
electrónicos y una base móvil con ruedas (dolly), agiliza su operación en el
estudio. Este instrumento de montaje permite también el uso de visores grandes
donde la imagen, puede ser apreciada con ambos ojos por el operador.
Siwtches:
En los sistemas de vídeo vigilancia IP su
estabilidad depende en parte de los siwtches que interconectan las cámaras y
los sistemas de grabación. Entonces, cual debería ser el swicth que deberíamos
usar para este tipo de aplicaciones dada la amplia cantidad de opciones
disponibles en el mercado? En este articulo analizaremos cuales son las marcas
preferidas y algunas recomendaciones generales a la hora de seleccionar el
switch para nuestro sistema de CCTV IP.
Proyectores:
Los proyectores de vídeo son mayoritariamente
usados en salas de presentaciones o conferencias, en aulas docentes, aunque
también se pueden encontrar aplicaciones para cine en casa. Todos los proyectores de video
utilizan una luz muy brillante para proyectar la imagen, y los más modernos
pueden corregir curvas, borrones y otras inconsistencias a través de los
ajustes manuales La señal de vídeo de entrada puede provenir de
diferentes fuentes, como un sintonizador de televisión (terrestre o vía
satélite), una computadora personal, etcétera.
Otro término parecido a proyector de vídeo es
retroproyector el cual, a diferencia del primero, se encuentra implantado
internamente en el aparato de televisión y proyecta la imagen hacia el
observador.
CABLEADO
OCUPADO EN UN VÍDEO:
CONECTORES:
Un conector de audio y/o vídeo es aquel que permite conectar dispositivos electrónicos entre sí para
transmitir información en forma de audio, video y datos relacionados. Por
ejemplo, los conectores de audio RCA, Jack plug, DIN / Mini-DIN, etc. Los de
video: DVI / Mini-DVI / UDI, RCA, VGA, etc. O los de video-audio-datos: HDMI, ADC,
.
ILUMINACIÓN:
La
luz es una de las principales materias primas en la producción de vídeo, así
que su manera, dirección e intensidad de incidencia sobre el objetivo
determinará, en gran medida, la calidad de la imagen final.
Por ello se deberá tener en cuenta una serie de
reglas básicas de iluminación de la escena, para conseguir mostrar lo que se
quiere y como se quiere, siempre lo más a En función de la dirección de incidencia de la luz sobre los
cuerpos, se proyectarán sombras hacia un lado u otro, por eso será importante
saber previamente la ubicación exacta del actor o presentador, su posición
respecto a la cámara, así como el emplazamiento de otros objetos que puedan
entrar en plano.
Se
deberá tener en cuenta también la calidad, es decir, la dureza o suavidad de la
luz utilizada. La luz dura es más intensa y favorecerá una buena iluminación
pero a la vez creará sombras nítidas y bien definidas. La luz suave en cambio,
al ser más tenue, nunca participará como fuente lumínica principal pero sí
ayudará a reducir las sombras producidas por la luz más dura.justado posible al
plan inicial de rodaje.
AUDIO
El audio: es la codificación digital de una
señal eléctrica que representa una onda sonora. Consiste en una secuencia de
valores enteros y se obtienen de dos procesos: el muestreo y la cuantificación
digital de la señal eléctrica.
Por otra parte, audio es también un sistema de
grabación o reproducción del sonido. Uno de los más populares es el podcast
(abreviatura de podcasting) que se presenta en formato MP3 en el caso de que la
grabación del podcast sea exclusivamente para audio.
Dispositivos de audio:
Micrófono:
El micrófono es el encargado
de transformar la energía acústica en eléctrica, las diferentes formas de
transformar esta energía acústica a energía eléctrica da lugar a los diferentes
tipos de micrófono y a su clasificación según su construcción y la forma en
captar el sonido dará lugar a la clasificación según su directividad, el
diagrama polar.
Hay diferentes tipos de
micrófono, pero aquí os explicaremos las dos grandes familias, que son las más
utilizadas por los profesionales del sector, y sin duda son lo más fabricados.
Estos son, los micrófonos dinámicos o de bobina móvil y los micrófonos de condensador.
MICRÓFONOS
DINÁMICOS O DE BOBINA MÓVIL
Este es el micrófono más
utilizado en sonorizaciones y eventos musicales, tales como conciertos y
teatros. El funcionamiento es el mismo que los generadores de corriente
alterna. Las ondas acústicas, hacen vibrar una membrana solidaria a una bobina
de cobre, esta bobina esta introducida dentro de un campo magnético creado por un
imán. El repetido movimiento de la bobina dentro de este campo magnético
produce energía eléctrica y esta energía eléctrica es la señal eléctrica que
vamos a utilizar. Igual a un altavoz, pero a la inversa.
Características Típicas:Esquema funcionamiento
bobina movil
Admite un alto nivel de
presión sonora. Esto hace que sea perfecto para captar sonidos como, bombos,
trompetas etc.
Baja sensibilidad, no capta
con precisión señales acústicas muy bajas.
Tiene una captación pobre
para las altas frecuencias.
Micrófonos muy robustos.
MICRÓFONOS DE
CONDENSADOR
Este micrófono es más usado
en estudios de grabación, debido a su gran sensibilidad. El funcionamiento de
este micrófono, está basado en el principio del funcionamiento del condensador.
Si en un condensador, una de las placas tiene movimiento respecto a la otra, la
distancia entre ellas varia, y por lo tanto también variara la capacidad de
carga del mismo. El movimiento de la placa libre provoca que el condensador
demande o rechace carga (electrones), este movimiento de electrones es el que
producirá la señal eléctrica que necesitamos.
Como es lógico, para usar
este micrófono necesitamos alimentarlo eléctricamente, para cargar el
condensador y alimentar un pequeño previo, que necesita por ser muy baja, la
señal genera este condensador, muchas veces incorporan filtros y atenuadores.
Características
Típicas:Esquema funcionamiento microfono condensador
Respuesta plana para todo el
rango de frecuencias, alta fidelidad.
Muy sensible, en ocasiones
puede llegar a saturar.
Necesitan alimentación, a
pilas o mediante la mesa de sonido, +48V.
Son sensibles a la humedad y
más frágiles.
MICRÓFONOS
OMNIDIRECCIONALES
Son los que captan el
sonido en todas direcciones. No influye la posición del micro en la captación,
son muy usados en teatros, platos de TV, también se usa mucho en estudios para
grabación. Por contra, tienden a re-alimentarse, por eso no se usan mucho en
conciertos.
MICRÓFONOS UNIDIRECCIONALES
Solo captan en una dirección.
Los más conocidos sol los micrófonos de cañón, muy usados en cine para captar
el sonido desde una cierta distancia y así no interferir en la imagen. También
es muy utilizado para captar sonidos ambiente (sonido de trafico, animales,
etc.), usados en TV y cine.
MICRÓFONOS
CARDIOIDES
El diagrama polar es una
curva con forma de corazón, por eso su nombre. Es la directividad mas utilizada
porque no sufre unaMicrofono Cardioide atenuación muy fuerte hasta los 90º y
esto permite una cierta libertad de movimiento en la fuente. Un buen micrófono
tampoco debería repercutir en variaciones de timbre, pues la repuesta en
frecuencia se mantiene para toda el rango. Otra ventaja, es que en su parte
trasera tiene su atenuación máxima, perfecto para ser usado como micrófono de
mano, así evita captar las señales de la mano sobre el micrófono y evita la
realimentación.
Reproductores:
Un reproductor
multimedia digital es un dispositivo que almacena, organiza y
reproduce archivos de video, audio e imágenes. Comúnmente se le denomina Reproductor
MP4, pero este nombre fue inventado por los fabricantes como estrategia de marketing,
debido a la sensación de superioridad que este nombre genera respecto al de Reproductor de MP3. Los reproductores
multimedia digitales reproducen distintos formatos de audio y video,
dependiendo del fabricante, y no obligatoriamente el formato *.mp4.
De esta forma las prestaciones para cada equipo
son:
·
MP3: audio en formato
MP3.
·
MP4: audio en formato
MP3 y video en formato MP4 (y sintonizador de radio en algunos casos).
Videograbadora:
Una videograbadora, videocasetera, vídeo, videocaset o VCR (acrónimo del
inglés video cassette recorder)
es un tipo de magnetoscopio de
uso doméstico, que utiliza unavideocinta extraíble
que contiene una cinta
magnética para grabar audio y video de
una señal de televisión de
modo que pueda ser reproducido posteriormente. Muchos VCR poseen su propio
sintonizador (para la recepción directa de la TV) y un temporizador programable
(que permiten grabar cierto canal a una hora en particular).
VTR:
El magnetoscopio (de magneto- y -scopio visualizar) es un
aparato utilizado para grabar imágenes en movimiento en cinta magnética. También se le conoce como VTR(acrónimo del inglés video tape recorder) cinta abierta y VCR (video cassette recorder),
cuando la cinta viene en una cassette, como las cintas de uso doméstico. Muchas
veces se le denomina según el formato de grabación o como vídeo.
RECURSOS HUMANOS
Camarógrafo:
El camarógrafo
es el encargado de manejar la cámara y sus ópticas en un rodaje. Debe llevar a
imágenes el guion técnico, en el
que se especifican los planos y la duración de los mismos dentro de una
determinada escena.
Se trata
del operador principal de cámara. De él dependen funciones como el emplazamiento de la cámara, los
movimientos con o sin desplazamiento, y la correcta utilización de la imagen a
través de los distintos tipos de óptica y sistemas de captura. Además, desde la
cámara (o la imagen de ésta), el director se entera, con la información del
camarógrafo, de cualquier anormalidad en la imagen, ya sea un farol que se ve
en cuadro, un cable o un brillo indeseado en el lente, etc. Los movimientos de
cámara tienen que ser fluidos y más bien lentos, para no crear molestia en el
espectador, y generalmente se trata de que haya una armonía general en el
trabajo del camarógrafo respecto de las tareas del resto de los involucrados.
El
camarógrafo suele tener un foquista trabajando con él, que se encarga de hacer
las correcciones de foco necesarias para que aquello que el espectador debe ver
se encuentre nítido.
Director de cámara:
El
director tiene la responsabilidad final sobre los aspectos creativos de la
película. Usualmente el director es contratado por el productor de la película.
Algunas veces el mismo director también produce la película.
Guionista:
El
guionista es un escritor especializado en la creación de una obra para una
producción cinematográfica, televisiva, historietística o radiofónica. Esta
obra puede ser una historia original o bien una adaptación de un guion
procedente de otra obra ya existente (novelas, musicales, biografías...).
Al ser
parte de una industria muy grande y con muchos departamentos, es muy común que
el guionista también realice labores de dirección, producción o incluso interpretación
de sus propias obras. También es muy común que haya guionistas que escriban y
publiquen novelas.
Actores:
Un actor
o, en su forma femenina: actriz, es una persona que crea, interpreta y
representa una acción dramática basándose en textos, estímulos visuales,
sonoros y otros. Estos textos son previamente concebidos por un autor o creados
a través de improvisaciones individuales y colectivas, utiliza voces, recursos
corporales y emocionales, intervenidos o intuidos, con el fin de transmitir al
espectador el conjunto de ideas y acciones dramáticas propuestas; pueden hacer
uso de los recursos técnicos para manipular títeres, marionetas y homólogos;
puede interpretar sobre la imagen o la voz de los demás, ensaya buscando
combinar su creatividad con el director; actúa en lugares donde se representan
espectáculos públicos con las actuaciones y / o en otros medios.
Tramoya:
La tramoya es
el conjunto de máquinas e instrumentos con los que se
efectúan, durante la representación teatral, los
cambios de decorado y los efectos especiales. En su origen, designaba a una sola máquina empleada para las
transformaciones mágicas de los actores y del decorado Coloquialmente ha
llegado a usarse como sinónimo de teatro o mundo del teatro. Se
llama tramoyista o "maquinista" al especialista que
atiende las tareas y el manejo de tramoyas en el espacio escénico.




























