miércoles, 25 de noviembre de 2015

Escuela Normal De Educación
 Preescolar De Oaxaca


Nombre: Beatriz Hernandez vasconcelos
Curso: las tics en la Educación
grupo: 103
TEMAS:

QUE ES UN DOCUMENTAL DE VÍDEO¿QUE ES UN VÍDEO?
COMO SE OBTIENE UN VÍDEODISPOSITIVOS DE VÍDEOCABLEADO OCUPADO EN UN VÍDEO:CONECTORES:ILUMINACIÓN:
AUDIORECURSOS HUMANOS 


1.-QUE ES UN DOCUMENTAL DE VÍDEO
Es una representación no ficticia que utiliza material actual y del presente, tales como grabaciones de algún evento en vivo, estadísticas, entrevistas, etc...Al abordar un tema social particular de interés y que potencialmente afecte a la audiencia .En un documental " parece no existir limitaciones en sus posibilidades, pero sobre todo, un documental refleja una fascinación y profundo respeto  con la actualidad.
Los aspectos considerados en el momento de definir a un documental son los siguientes:
Factores tecnológicos: estos influyen directamente en el trabajo que se lograra concretar, ya que el avance de la tecnología permite el avance en la técnica.
Dimensión sociológica: esta es realmente importante ya que el medio documental es específicamente una forma social .Al intentar grabar un aspecto de la realidad en un espacio y tiempo específico.
Preocupaciones estéticas: es donde se generan los más arduos debates de las características documentalistas.


¿QUE ES UN VÍDEO?

Vídeo: es la tecnología de la grabación, procesamiento, almacenamiento, transmisión de imágenes y reconstrucción por medios electrónicos digitales o analógicos de una secuencia de imágenes que representan escenas en movimiento. Etimológica mente la palabra vídeo proviene del verbo latino vídeo, vides, videre, que se traduce como el verbo ‘ver’. Se suele aplicar este término a la señal de vídeo y muchas veces se la denomina «el vídeo» o «la vídeo» a modo de abreviatura del nombre completo de la misma.
La tecnología de vídeo fue desarrollada por primera vez para los sistemas de televisión, pero ha derivado en muchos formatos para permitir la grabación de vídeo de los consumidores y que además pueda ser visto a través de Internet.

TIPOS DE VIDEO
·         Vídeo de empresa o institucional. Pieza explicativa o promocional que da a conocer la Identidad Corporativa de la empresa o institución: su actividad y el modo en que la ejerce, sus valores, instalaciones, sus elementos diferenciadores y sus aspectos más destacables.
·         Vídeo de producto o servicio. Informa, ilustra o promociona las características y especificidades de un determinado producto, servicio, proceso o método.
·         Anuncio o Spot TV. De factura y estética más parecida al cine, destinado a la comunicación masiva y presentado a modo de microrrelatos breves.
·         Vídeo de actos, acciones, celebraciones o eventos. Relata un suceso corporativo, institucional o de carácter personal en forma de pieza autoconclusiva. Puede servir como testimonio gráfico, como material de archivo o de divulgación o como vídeo promocional.
·         Vídeo testimonial. Consta de entrevistas y seguimientos de personajes que reflejan la opinión y la experiencia de usuarios, clientes, colaboradores o expertos que actúan como prescriptores.
·         Vídeo didáctico o de formación o E-Learning. Permite dar consejos y recomendaciones de uso o transmitir pedagógicamente conocimientos prácticos y teóricos.
·         Reportaje. Cercano al género documental, relata una noticia, crónica o suceso con rigurosidad informativa y una clara intención divulgativa.
·         Viral. Se propaga a través de las redes sociales y las plataformas on-line de uno a múltiples usuarios mediante el boca a boca electrónico.
·         WEB TV o Canal de contenidos. Concentra en un solo espacio todos los contenidos dirigidos al público o cliente objetivo, evitando que se disgregue la información en un medio que de por sí tiende a la dispersión.
Fashion Films. Equivalente audiovisual del catálogo de moda, tiene como objetivo promocionar colecciones de ropa, diseñadores o marcas.


COMO SE OBTIENE UN VÍDEO
El vídeo se obtiene por:
La edición de vídeo es un proceso por el cual un editor coloca fragmentos de vídeo, fotografías, gráficos, audio, efectos digitales y cualquier otro material audiovisual en una cinta o un archivo informático. El objetivo de la edición es presentar un programa terminado para emitirlo por televisión, generar copias para su venta o servir como base para otros más acabados.
El término «edición» solía confundirse con la palabra «montaje» por ser oficios parecidos en sus objetivos, pero la edición se refería únicamente al vídeo y empleaba medios técnicos diferentes a los del montaje, que sería una palabra propia del mundo cinematográfico. En el siglo XXI la informatización ha unido los dos procesos.
TIPOS DE EDICIÓN
·         Según la facilidad para acceder al material: si se puede aumentar o reducir cualquier parte de la edición sin afectar al resto sería una «edición no lineal». Por contra, la «edición lineal» exigía volver a editar todo el trabajo posterior a la parte modificada. De no hacerse así aparecerían las llamadas roturas en la pista en el vídeo y en el sonido.  y otros autores indican que la edición lineal desapareció con la llegada de los medios digitales que no utilizan cintas con pistas.
·         Según la calidad del acabado: si el producto final tiene la calidad deseada, es un producto ya terminado, sería edición on line. Por el contrario, si se obtiene un resultado intermedio, para dar una idea de lo que se desea, sería edición off-line.
·         Edición en cinta: era la realizada en una cinta de vídeo grabando un plano tras otro, de tal forma que la edición terminaba cuando se terminaba la última toma .Esta edición también desapareció con la entrada de los equipos digitales que graban en archivos independientes, reproducibles por orden alfabético, por peso del archivo o por cualquier otro criterio.
·         Según la técnica de grabación utilizada: si la edición se ha realizado en una cinta virgen, los autores la definen como edición por asamble. Una modalidad de la edición por asamble era la ya citada «edición en cinta», donde se graba tanto la imagen como el sonido directo. Por el contrario, si se grababa solo la imagen, respetando el sonido y la pista con código de tiempo, se denominaba edición por inserto.


DISPOSITIVOS DE VÍDEO


Cámaras: Una cámara de vídeo es un dispositivo portátil para registrar la imagen y el sonido en el mismo soporte. Por lo tanto, combina las funciones de una cámara de televisión con las de un vídeo, de ahí su nombre, video-cámara de estos dos términos. Es una evolución tecnológica de la generación anterior, que involucraba dos unidades separadas.
Las cámaras de video, por su estructura y funciones específicas, se dividen en 3 clasificaciones principales:
Cámara tipo ENG (Electronic News Gathering).
Estas cámaras, como sus siglas en inglés lo indican, fueron desarrolladas con el propósito de realizar grabaciones en campo. En un principio, cuando las exigencias de producción requerían de registros audiovisuales en exterior, se utilizaban cámaras portátiles conectadas por medio de un cable a un dispositivo de grabación también portátil.
La incorporación de un sistema autónomo de grabación en videocasetes al cuerpo de la cámara (camcorder), revolucionó el concepto de la portabilidad y fomentó el desarrollo del medio al exterior de los estudios. Esto sentó las bases para el desarrollo de las videocámaras como un producto comercial de consumo popular.
Las características estructurales de este tipo de cámaras son:
·         Sistema de grabación autónomo con videocasetes y hoy, gracias a la evolución tecnológica de las memorias en estado sólido, también existen equipos que graban en tarjetas.
·         Diseño ergonómico y montura para portarse al hombro. En el trabajo en campo es indispensable que el operador de la cámara, tenga libertad de movimiento.
·         Visor para ocular. Aunque no es la única opción para operar una cámara de este tipo, la posición al hombro es la más común y la más versátil. El visor integrado por una serie de espejos, tiene una forma en curvatura que se adapta a la altura exacta del ojo. Un camarógrafo experimentado, desarrolla la habilidad de mantener ambos ojos abiertos y concentrar su atención en la imagen del visor. En la actualidad muchas cámaras profesionales y semi profesionales, han integrado una pequeña pantalla plana a manera de visor lateral que adicional al visor ocular, permite operar la cámara en diversas posiciones y ofrece también una buena herramienta para la revisión del material grabado.
·         Zapata de montura para agregar accesorios a la cámara como micrófonos especiales, energía extra y principalmente, una luminaria portátil, indispensable en la autonomía necesaria para e trabajo en campo. Sistema óptico o lente de focal variable, mejor conocido como zoom. Esta lente con mecanismo electrónico, brinda al operador la versatilidad de efectuar acercamientos cuando no existe la posibilidad de aproximarse al punto de atención.
·         Controles de configuración integrados. Todos los ajustes requeridos para la operación de la cámara en condiciones normales o especiales (balance a blancos, patrón zebra, ganancias, modo de enfoque, etc.), están disponibles en el mismo cuerpo de la cámara haciendo de ella y su operador, una unidad de producción independiente.
Cámara tipo EFP (Electronic Field Production).


Las cámaras EFP, fueron desarrolladas para conmutarse dentro de la misma red del estudio, pero con el propósito de ser portadas por un operador y efectuar movimientos libres de la sujeción que implica un pedestal. Sus características son muy similares a las de una ENG pero con las siguientes excepciones:

No posee un sistema de grabación autónomo, se conmuta a la red del estudio por medio de un cable multipin (de varias terminales), coaxial u óptico.
Los controles de configuración integrados en el cuerpo de la cámara, son limitados ya que a través del cable se conecta a un cerebro individual en el cuarto de operación y desde aquí, es configurada por los responsables técnicos del estudio.
Cámaras de estudio.


Por último tenemos las cámaras de estudio, diseñadas para obtener la máxima calidad posible de imagen. Esta exigencia hace que este tipo de equipos sean voluminosos, pesados y por lo tanto, nada portátiles. Sus características principales que las diferencian de las dos anteriores son:

Lentes de gran óptica. Los lentes grandes y pesados, aseguran la calidad de la imagen desde su primer paso de obtención. De nada sirve que el sensor de la cámara registre alta definición, si no se cuenta con una buena óptica.
Al igual que las cámaras EFP, no posee un sistema autónomo de grabación y se conmuta a la red del estudio por medio de un cable.
Su enorme tamaño y peso, la obliga a descansar en un pedestal hidráulico o neumático que por medio de materiales, controladores electrónicos y una base móvil con ruedas (dolly), agiliza su operación en el estudio. Este instrumento de montaje permite también el uso de visores grandes donde la imagen, puede ser apreciada con ambos ojos por el operador.
Siwtches:

En los sistemas de vídeo vigilancia IP su estabilidad depende en parte de los siwtches que interconectan las cámaras y los sistemas de grabación. Entonces, cual debería ser el swicth que deberíamos usar para este tipo de aplicaciones dada la amplia cantidad de opciones disponibles en el mercado? En este articulo analizaremos cuales son las marcas preferidas y algunas recomendaciones generales a la hora de seleccionar el switch para nuestro sistema de CCTV IP.
Proyectores:

 Los proyectores de vídeo son mayoritariamente usados en salas de presentaciones o conferencias, en aulas docentes, aunque también se pueden encontrar aplicaciones para cine en casa. Todos los proyectores de video utilizan una luz muy brillante para proyectar la imagen, y los más modernos pueden corregir curvas, borrones y otras inconsistencias a través de los ajustes manuales  La señal de vídeo de entrada puede provenir de diferentes fuentes, como un sintonizador de televisión (terrestre o vía satélite), una computadora personal, etcétera.
Otro término parecido a proyector de vídeo es retroproyector el cual, a diferencia del primero, se encuentra implantado internamente en el aparato de televisión y proyecta la imagen hacia el observador.
CABLEADO OCUPADO EN UN VÍDEO:


 CONECTORES:
Un conector de audio y/o vídeo es aquel que permite conectar dispositivos electrónicos entre sí para transmitir información en forma de audio, video y datos relacionados. Por ejemplo, los conectores de audio RCA, Jack plug, DIN / Mini-DIN, etc. Los de video: DVI / Mini-DVI / UDI, RCA, VGA, etc. O los de video-audio-datos: HDMI, ADC, .
ILUMINACIÓN:


La luz es una de las principales materias primas en la producción de vídeo, así que su manera, dirección e intensidad de incidencia sobre el objetivo determinará, en gran medida, la calidad de la imagen final.
Por ello se deberá tener en cuenta una serie de reglas básicas de iluminación de la escena, para conseguir mostrar lo que se quiere y como se quiere, siempre lo más a En función de la dirección de incidencia de la luz sobre los cuerpos, se proyectarán sombras hacia un lado u otro, por eso será importante saber previamente la ubicación exacta del actor o presentador, su posición respecto a la cámara, así como el emplazamiento de otros objetos que puedan entrar en plano.

Se deberá tener en cuenta también la calidad, es decir, la dureza o suavidad de la luz utilizada. La luz dura es más intensa y favorecerá una buena iluminación pero a la vez creará sombras nítidas y bien definidas. La luz suave en cambio, al ser más tenue, nunca participará como fuente lumínica principal pero sí ayudará a reducir las sombras producidas por la luz más dura.justado posible al plan inicial de rodaje.


AUDIO
El audio: es la codificación digital de una señal eléctrica que representa una onda sonora. Consiste en una secuencia de valores enteros y se obtienen de dos procesos: el muestreo y la cuantificación digital de la señal eléctrica.
Por otra parte, audio es también un sistema de grabación o reproducción del sonido. Uno de los más populares es el podcast (abreviatura de podcasting) que se presenta en formato MP3 en el caso de que la grabación del podcast sea exclusivamente para audio.
Dispositivos de audio:
Micrófono:
El micrófono es el encargado de transformar la energía acústica en eléctrica, las diferentes formas de transformar esta energía acústica a energía eléctrica da lugar a los diferentes tipos de micrófono y a su clasificación según su construcción y la forma en captar el sonido dará lugar a la clasificación según su directividad, el diagrama polar.

      Hay diferentes tipos de micrófono, pero aquí os explicaremos las dos grandes familias, que son las más utilizadas por los profesionales del sector, y sin duda son lo más fabricados. Estos son, los micrófonos dinámicos o de bobina móvil y los micrófonos de condensador.
       
     MICRÓFONOS DINÁMICOS O DE BOBINA MÓVIL


Este es el micrófono más utilizado en sonorizaciones y eventos musicales, tales como conciertos y teatros. El funcionamiento es el mismo que los generadores de corriente alterna. Las ondas acústicas, hacen vibrar una membrana solidaria a una bobina de cobre, esta bobina esta introducida dentro de un campo magnético creado por un imán. El repetido movimiento de la bobina dentro de este campo magnético produce energía eléctrica y esta energía eléctrica es la señal eléctrica que vamos a utilizar. Igual a un altavoz, pero a la inversa.

 Características Típicas:Esquema funcionamiento bobina movil

Admite un alto nivel de presión sonora. Esto hace que sea perfecto para captar sonidos como, bombos, trompetas etc.
Baja sensibilidad, no capta con precisión señales acústicas muy bajas.
Tiene una captación pobre para las altas frecuencias.
Micrófonos muy robustos.
MICRÓFONOS DE CONDENSADOR


Este micrófono es más usado en estudios de grabación, debido a su gran sensibilidad. El funcionamiento de este micrófono, está basado en el principio del funcionamiento del condensador. Si en un condensador, una de las placas tiene movimiento respecto a la otra, la distancia entre ellas varia, y por lo tanto también variara la capacidad de carga del mismo. El movimiento de la placa libre provoca que el condensador demande o rechace carga (electrones), este movimiento de electrones es el que producirá la señal eléctrica que necesitamos.

Como es lógico, para usar este micrófono necesitamos alimentarlo eléctricamente, para cargar el condensador y alimentar un pequeño previo, que necesita por ser muy baja, la señal genera este condensador, muchas veces incorporan filtros y atenuadores.

Características Típicas:Esquema funcionamiento microfono condensador

Respuesta plana para todo el rango de frecuencias, alta fidelidad.
Muy sensible, en ocasiones puede llegar a saturar.
Necesitan alimentación, a pilas o mediante la mesa de sonido, +48V.
Son sensibles a la humedad y más frágiles.
MICRÓFONOS OMNIDIRECCIONALES

Son los que captan el sonido en todas direcciones. No influye la posición del micro en la captación, son muy usados en teatros, platos de TV, también se usa mucho en estudios para grabación. Por contra, tienden a re-alimentarse, por eso no se usan mucho en conciertos.


MICRÓFONOS UNIDIRECCIONALES
Solo captan en una dirección. Los más conocidos sol los micrófonos de cañón, muy usados en cine para captar el sonido desde una cierta distancia y así no interferir en la imagen. También es muy utilizado para captar sonidos ambiente (sonido de trafico, animales, etc.), usados en TV y cine.

MICRÓFONOS CARDIOIDES

El diagrama polar es una curva con forma de corazón, por eso su nombre. Es la directividad mas utilizada porque no sufre unaMicrofono Cardioide atenuación muy fuerte hasta los 90º y esto permite una cierta libertad de movimiento en la fuente. Un buen micrófono tampoco debería repercutir en variaciones de timbre, pues la repuesta en frecuencia se mantiene para toda el rango. Otra ventaja, es que en su parte trasera tiene su atenuación máxima, perfecto para ser usado como micrófono de mano, así evita captar las señales de la mano sobre el micrófono y evita la realimentación.
Reproductores:

Un reproductor multimedia digital es un dispositivo que almacena, organiza y reproduce archivos de videoaudio e imágenes. Comúnmente se le denomina Reproductor MP4, pero este nombre fue inventado por los fabricantes como estrategia de marketing, debido a la sensación de superioridad que este nombre genera respecto al de Reproductor de MP3. Los reproductores multimedia digitales reproducen distintos formatos de audio y video, dependiendo del fabricante, y no obligatoriamente el formato *.mp4.
De esta forma las prestaciones para cada equipo son:
·         MP3: audio en formato MP3.
·         MP4: audio en formato MP3 y video en formato MP4 (y sintonizador de radio en algunos casos).
Videograbadora:

Una videograbadora, videocasetera, vídeo, videocaset o VCR (acrónimo del inglés video cassette recorder) es un tipo de magnetoscopio de uso doméstico, que utiliza unavideocinta extraíble que contiene una cinta magnética para grabar audio y video de una señal de televisión de modo que pueda ser reproducido posteriormente. Muchos VCR poseen su propio sintonizador (para la recepción directa de la TV) y un temporizador programable (que permiten grabar cierto canal a una hora en particular).
VTR:

El magnetoscopio (de magneto- y -scopio visualizar) es un aparato utilizado para grabar imágenes en movimiento en cinta magnética. También se le conoce como VTR(acrónimo del inglés video tape recorder) cinta abierta y VCR (video cassette recorder), cuando la cinta viene en una cassette, como las cintas de uso doméstico. Muchas veces se le denomina según el formato de grabación o como vídeo.

RECURSOS HUMANOS


Camarógrafo:
El camarógrafo es el encargado de manejar la cámara y sus ópticas en un rodaje. Debe llevar a imágenes el guion técnico, en el que se especifican los planos y la duración de los mismos dentro de una determinada escena.
Se trata del operador principal de cámara. De él dependen funciones como el emplazamiento de la cámara, los movimientos con o sin desplazamiento, y la correcta utilización de la imagen a través de los distintos tipos de óptica y sistemas de captura. Además, desde la cámara (o la imagen de ésta), el director se entera, con la información del camarógrafo, de cualquier anormalidad en la imagen, ya sea un farol que se ve en cuadro, un cable o un brillo indeseado en el lente, etc. Los movimientos de cámara tienen que ser fluidos y más bien lentos, para no crear molestia en el espectador, y generalmente se trata de que haya una armonía general en el trabajo del camarógrafo respecto de las tareas del resto de los involucrados.
El camarógrafo suele tener un foquista trabajando con él, que se encarga de hacer las correcciones de foco necesarias para que aquello que el espectador debe ver se encuentre nítido.
Director de cámara:

El director tiene la responsabilidad final sobre los aspectos creativos de la película. Usualmente el director es contratado por el productor de la película. Algunas veces el mismo director también produce la película.
Guionista:

El guionista es un escritor especializado en la creación de una obra para una producción cinematográfica, televisiva, historietística o radiofónica. Esta obra puede ser una historia original o bien una adaptación de un guion procedente de otra obra ya existente (novelas, musicales, biografías...).
Al ser parte de una industria muy grande y con muchos departamentos, es muy común que el guionista también realice labores de dirección, producción o incluso interpretación de sus propias obras. También es muy común que haya guionistas que escriban y publiquen novelas.


Actores:
Un actor o, en su forma femenina: actriz, es una persona que crea, interpreta y representa una acción dramática basándose en textos, estímulos visuales, sonoros y otros. Estos textos son previamente concebidos por un autor o creados a través de improvisaciones individuales y colectivas, utiliza voces, recursos corporales y emocionales, intervenidos o intuidos, con el fin de transmitir al espectador el conjunto de ideas y acciones dramáticas propuestas; pueden hacer uso de los recursos técnicos para manipular títeres, marionetas y homólogos; puede interpretar sobre la imagen o la voz de los demás, ensaya buscando combinar su creatividad con el director; actúa en lugares donde se representan espectáculos públicos con las actuaciones y / o en otros medios.
Tramoya:

La tramoya es el conjunto de máquinas e instrumentos con los que se efectúan, durante la representación teatral, los cambios de decorado y los efectos especiales. En su origen, designaba a una sola máquina empleada para las transformaciones mágicas de los actores y del decorado Coloquialmente ha llegado a usarse como sinónimo de teatro o mundo del teatro.Se llama tramoyista o "maquinista" al especialista que atiende las tareas y el manejo de tramoyas en el espacio escénico.

8 comentarios:

  1. Bety muy buen trabajo, viene bastante completo y claros tus conceptos, solo dale formato a tu texto porque se ve el cambiazo que hay solo eso como sugerencia c:

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  2. Muy buen trabajo, completo , aunque te hubiera favorecido el usar mapas o resumir un poco más.
    Pero de ahi todo muy bien.

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  3. la informacion es muy completa aunque si hubieses sintetizado seria mejor,las imagenes le ayudan a que se vea bien.

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  4. Buen trabajo, la información es completa pues veo que a mi me falto informacion acerca de el documental de video.
    Buen uso de imagenes.

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  5. Buen trabajo, la información es completa pues veo que a mi me falto informacion acerca de el documental de video.
    Buen uso de imagenes.

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  6. gemela, Buen trabajo, esta muy completo (: Felicidades
    te sugiero que no pongas con rojo los subtitulos

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  7. muy completa tu información. solo te falto completar con imágenes para hacerlo mejor

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  8. me gusto que le pusiste la bibliografia a tu trabajo betti eso nos sirve para ver de donde sacaste tu informacion.
    de tu trabajo solo puedo decir que esta muy completo y que en algunos puntos se parece al de yami y fati

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